Общественная позиция
Сергей Трофимов не боится демонстрировать собственную гражданскую позицию. В частности, исполнитель публично поддерживал президента Владимира Путина. В 2012 году артист зарегистрировался в качестве доверенного лица Владимира Владимировича как кандидата на пост главы РФ, мотивируя выбор тем, что страна нуждается в социальной справедливости. В 2014-м он поставил подпись под обращением деятелей культуры Российской Федерации, желающих поддержать политику президента в Крыму.
Со временем высказывания знаменитости о событиях в стране стали более резкими. В 2020-м бард прокомментировал обнуление президентских сроков фразой, что Путин находится в отрыве от реальности, а последствия лягут на плечи граждан.
Сергей Трофимов с матерью
Артист не относится к числу воцерковленных людей, но разделяет православные идеалы. Считает недопустимым воспитание детей в однополых семьях. Скептически отзывается как о крикливых «патриотах», так и об оппозиционерах, предполагая, что эти люди «из одной кассы получают».
Звездные роли Николая Рыбникова
Начал сниматься еще во ВГИКе. Но студенту не доверили большую роль. Дебют – небольшой эпизод в фильме своих институтских учителей “Сельский врач” 1951 г. (режиссером картины был Сергей Герасимов, а в главной роли – Тамара Макарова, преподаватели Рыбникова по ВГИКу). Здесь же дебютирует Владимир Гуляев, с которым судьба не раз будет сводить Рыбникова в одних картинах. Также, тогда впервые появилась на экране другая ученица Герасимова-Макаровой Клара Румянова. Но вот у нее актерская кинокарьера по определенным причинам не сложилась, зато она нашла себя в озвучке мультипликации.
Далее у Николая была небольшая роль в фильме Киевской киностудии “Команда с нашей улицы” 1953 г. Эта картина примечательна тем, что здесь он впервые снялся в одной картине со своей будущей женой Аллой Ларионовой.
Но по-настоящему звездная роль ему досталась лишь в 1955 г. в любимой зрителями и поныне драме “Чужая родня”, где его партнершей стала Нонна Мордюкова. После успеха Рыбникова в этом фильме на того так и посыпались предложения от режиссеров на главные роли. Надо сказать, актеру несколько повезло. Советский кинематограф переживал перемены: на смену плакатным героям сталинского кино требовались живые, лиричные герои. Вот тут образ Рыбникова как раз соответствовал “своему парню”, передовику-рабочему, коих он за последующие годы переиграет немало.
Постельная сцена . Н. Мордюкова и Н. Рыбников “Чужая родня” 1955 г.
Так, уже в следующем году он снимется в роли Саши Савченко, сталевара в “Весне на заречной улице”. Он изумительно передал любовь своего героя к учительнице Татьяне Левченко в исполнении непрофессиональной актрисы Нины Ивановой.
В 1957 г. Рыбников снялся в “Высоте” Александра Зархи в уже привычной роли бригадира монтажников. Его партнершей стала звезда “Молодой Гвардии” Инна Макарова. И почти сразу же главная роль в еще одном культовом фильме – “Девушка без адреса”. Здесь главному герою удачно ассистировал Юрий Белов, у которого, к сожалению затем актерская карьера не заладилась. А вот искал Рыбников на протяжении почти всей картины Катю Иванову в исполнении опять-таки непрофессиональной актрисы Светланы Карпинской. Режиссер ленты, Эльдар Рязанов, тогда находился вначале творческого пути и искал свой стиль. Уже став признанным мэтром кино, режиссер весьма самокритично отзывался о “Девушке без адреса”, признавая в ней свою творческую неудачу. Что ж, великий мастер имеет право так говорить, хотя зрители в этом с ним никогда не согласятся.
Николай Рыбников и Светлана Карпинская. “Девушка без адреса” 1957 г.
В конце 50-х – начале 60-х у актера еще несколько примечательных ролей в фильмах “Кочубей”, “Млечный путь” (где он с уже своей женой Аллой Ларионовой в главных ролях), “Нормандия-Неман”, “Две жизни”.
“Девчата”, где снимали фильм
В 1961 г. режиссер Юрий Чулюкин готовится к съемкам “Девчат”. Благодаря предыдущим блистательным работам, главная роль – бригадира лесорубов Ильи Ковригина достается Николая Рыбникову, хотя актеру ради этого пришлось похудеть на 20 кг. На главную женскую роль претендовала жена режиссера Наталья Кустинская, но тот проявил принципиальность, посчитав, что образ красавицы-блондинки, коей была Кустинская, плохо будет сочетаться с поварихой в глухой тайге.
Читать также Юрий Чулюкин: тайна трагедии в Мозамбике
Несмотря на обиду жены, Чулюкин взял на роль Тони Кислицыной Надежду Румянцеву, которая работала у него в предыдущей картине “Неподдающиеся”.
Знаменитая сцена с часами. Н. Рыбников и Н. Румянцева. “Девчата” 1961 г.
Рыбников хотел по обыкновению пролоббировать роль для Аллы Ларионовой, та претендовала на роль Анфисы. Но роль досталась Светлане Дружининой, из-за чего Николай даже обиделся на будущего режиссера. Та впоследствии вспоминала, что Рыбников создал на съемочной площадке недоброжелательную атмосферу. Досталось за это же и Чулюкину. Рыбников, как уже состоявшаяся звезда, во время всего процесса съемок с пренебрежением относился к молодому режиссеру.
Николай Рыбников и Светлана Дружинина враждовали на съемочной площадке.. “Девчата” 1961 г.
Натурные съемки проходили на трескучем морозе в Чусовском районе (ныне Пермский край). Но затем холода все же вынудили съемочную группу переехать в регион с более мягким климатом. Значительную часть картины сняли в леспромхозе на территории Тверской области.
Несмотря на все перипетии, комедия имела оглушительный успех у зрителей и таковой остается по сей день, неизменно входя в праздничную телепрограмму. А для Николая Рыбникова фильм стал последней звездной ролью.
Детские годы чудесные
Единственный ребенок в семье, Сережа появился на свет в шестьдесят шестом году минувшего столетия в праздничный теперь день четвертого ноября в одном из московских роддомов. Родители мальчика были очень молоды. Мама, Галина, как и бабушка, работала библиографом, папа, Вячеслав, трудился на заводе. Молодость, неопытность и горячность не позволили Галине и Вячеславу пройти сквозь тяготы семейного быта и воспитания ребенка, сохранив любовь. Когда Сереже было три года, родители разошлись. Малыш остался с мамой и бабушкой.
Как позже вспоминал сам Сергей, период детства стал для него временем свободы, беззаботной уличной вольницы, проведенным на крышах и во дворах родного квартала. Однако будущий артист находил возможность и заниматься музыкой, которая появилась в его жизни достаточно внезапно — в тот год, когда Сереже исполнилось пять лет. Просто в тот детский садик, куда ходил маленький Трофимов, пришли представители московской хоровой капеллы отбирать к себе малышей. Было устроено прослушивание — так туда попал и Сергей.
Личная жизнь
Первой супругой Николая Николаевича стала коллега по имени Татьяна. С ней актер познакомился ещё в юности. Их первые совместные годы прошли в период Великой Отечественной войны.
Сын Женя родился в 1941-м. В Блокаду малыш прогиб от простуды. Убитые горем родители даже не смогли его похоронить, им пришлось пристроить тело ребенка в специальную машину, которая вывозила погибших.
Николай Трофимов и Ольга Аросева в фильме «Трембита», 1968 год
Татьяна всю жизнь посвятила любимому супругу, поставив крест на своей собственной карьере. Женщина увлекалась мозаикой и мужа подсадила на свое хобби. Причем мозаика была самодельной, материал артисты делали из кусочков старых пластиковых игрушек.
Вместе Трофимовы прожили целых 56 лет. А потом Татьяна скончалась. Николай Николаевич очень тяжело переживал уход обожаемой супруги.
Вытащить его из депрессии смогла вторая жена Марианна. Женщина трудилась простым инженером и имела дочь Наташу. Актер принял девочку как родную. Сейчас Наталья живёт в Италии.
Артист был очень привязан к вещам, которые помогали ему предаться сладостным воспоминаниям.
Этими вещами была домашняя пижама, любимая кружка и серый концертный костюм, привезенный из Польши. В нем Трофимов не раз выходил на сцену.
Актер прожил достойную жизнь, много снимаясь и посвящая свободное время родным. Сердце Николая Трофимова перестало биться вследствие инсульта, в возрасте 85 лет, в ноябре 2005 года.
Если публикация интересна, пишите комментарии и кликните на сердечко.
Биография
Николай Трофимов родился в семье рабочего.
Сценическую карьеру начал в 1934 году, сыграв невольника в спектакле «Хижина дяди Тома» в Севастопольском ТЮЗе.
В 1941 году окончил Ленинградский театральный институт, класс Б. В. Зона.
В годы войны служил в военно-морском флоте, был солистом Центрального ансамбля песни и пляски ВМФ СССР. Пел в «Ансамбле пяти морей» И. О. Дунаевского. Пережил блокаду, во время которой у него умер сын.
С 1944 года — актёр Таллинского театра Балтийского флота ВМФ СССР. В 1946 году Николай Акимов пригласил его в Театр Комедии в Ленинграде. С 1963 по 1964 год — актёр Ленинградского театра имени Ленинского комсомола (ныне — Театр «Балтийский дом»). В 1964 году по приглашению Георгия Товстоногова перешёл в Большой драматический театр им. М. Горького (БДТ), в котором служил до конца жизни.
На сцене БДТ сыграл более 40 ролей, в том числе Чебутыкина в «Трёх сёстрах», Лебедева в «Идиоте», Акопа в «Хануме», Перчихина в горьковских «Мещанах», Майора в спектакле по пьесе И. Эркеня «Тоот, другие и Майор». Одной из самых значительных его театральных ролей стал мистер Пиквик в «Пиквикском клубе». В этой же роли он в последний раз вышел на сцену в день своего 85-летия — 21 января 2005 года. Последний раз актёр посетил родной театр 15 сентября 2005 года во время торжественного вечера, посвящённого юбилею художественного руководителя БДТ Кирилла Лаврова.
В кино играл в основном небольшие роли, но в их числе были и такие запоминающиеся как капитан Тушин в «Войне и мире» С. Бондарчука и полковник милиции в «Бриллиантовой руке» Л. Гайдая. Наиболее значительные роли — Расплюев в фильме «Весёлые расплюевские дни», главная роль в экранизации водевиля Д. Т. Ленского «Лев Гурыч Синичкин», Толстый Волк в картине «Про Красную Шапочку», колхозник Иван Африканыч в фильме «Африканыч».
Скончался в ночь на 7 ноября 2005 года на 86-м году жизни в Александровской больнице Санкт-Петербурга от последствий инсульта. Похоронен 14 ноября на Литераторских мостках Волковского кладбища.
Вольности комедианта
Николай Трофимов впервые ощутил сладкий вкус славы еще в школе. Четвероклассник, блестяще исполнивший чеховскую зарисовку «О вреде табака» на школьном вечере, мгновенно стал звездой среди одноклассников и педагогов. Дело происходило в Севастополе, родном городе будущего артиста, где он только начинал свой творческий путь.
Сцена из 3-го акта спектакля Ленинградского театра комедии «Ревизор» по пьесе Н.В.Гоголя. Николай Трофимов в роли Хлестакова, 1959. Фото: РИА Новости/ Александр Гладштейн
В 14 лет Трофимов уже выступал на сцене местного ТЮЗа. В спектакле «Хижина дяди Тома» ему досталась роль невольника, но юный Трофимов решил добавить образу остроты и в финале сцены самозабвенно пнул ногой ненавистного плантатора. Публике его творческая находка пришлась по вкусу, а вот профессионалы были другого мнения. На следующий день в газете вышла заметка о своевольном актере: критик обвинил Трофимова в пренебрежении исторической достоверностью — в реальной жизни за нападение на хозяина рабу грозила верная смерть.
После школы Николай Трофимов отправился в Ленинград, где поступил в театральный институт имени А. Н. Островского и устроился в городской ТЮЗ. Поначалу поле для деятельности было не слишком широким — сплошь бессловесные зверюшки и статисты. Но остановить Трофимова было невозможно. Даже зайца ему хотелось играть «на разрыв аорты». Один из таких экспериментов закончился грандиозным падением в оркестровую яму — искусство, как известно, требует жертв.
Николай Трофимов и Людмила Гурченко в фильме «Табачный капитан», 1972.
Будучи студентом, Трофимов также с удовольствием выступал с юмористическими зарисовками в концертных залах. Однажды он выбрал для чтения рассказ «Мелкий случай из личной жизни», не зная его автора, Михаила Зощенко. «Как-то читаю рассказ на вечере, по окончании ко мне подходит невысокий человек интеллигентного вида, протягивает руку, благодарит за чтение и вдруг говорит: «Я даже не подозревал, что написал такой хороший рассказ!» Это был Зощенко. С тех пор я с ним больше не встречался. Но когда его травили, я продолжал читать его рассказ», — вспоминал артист.
В годы Великой Отечественной войны Трофимов выступал перед бойцами Балтийского флота, а после Победы стал актером сначала Театра комедии, где проработал двадцать лет, а затем — театра имени Ленинского комсомола. В 1964 году по приглашению Георгия Товстоногова он перешел в Большой драматический театр, который на долгие годы стал для артиста настоящим домом.
Николай Трофимов и Владимир Басов в фильме «Про Красную шапочку», 1977.
Но поначалу у Трофимова в БДТ не все складывалось гладко. «Переход был для меня очень сложен. Ведь Николай Павлович Акимов, у которого я до тех пор работал, шел через форму, ему была ближе «школа представления». А Георгий Александрович шел от содержания к форме, следовал «школе переживания»», — объяснял актер. Не все были рады видеть Трофимова в труппе — кто-то из «заслуженных» даже позволил себе сделать замечание по поводу маленького роста актера — мол, не по Сеньке шапка. Робея перед набирающими силу звездами — Олегом Басилашвили, Татьяной Дорониной и другими, — Трофимов «зажимался» и не мог показать режиссеру все, на что был способен.
Впервые он столкнулся с железной дисциплиной и авторитарным стилем руководства в театре — Товстоногов не терпел «самодеятельности». В спектакле «Три сестры» Трофимов однажды попытался добавить своему персонажу остроумную реплику — и услышал строгую отповедь: «Здесь вам не Театр комедии».
Кадр из фильма «Ханума». Людмила Макарова и Николай Трофимов, 1978.
Но вскоре прошла премьера «Трех сестер», за ней — спектакль «Мещане», в котором актер сыграл торговца певчими птицами Перчихина. Талант актера признали все, даже те, кто раньше злословил в его адрес. Актеры БДТ признавались, что играть на одной сцене с Трофимовым было счастьем — и партнеры, и зрители чувствовали его энергию и теплоту, которую он дарил без остатка.
Личная жизнь Сергея Трофимова
«Душевный хулиган», как певца называли в СМИ, счастливо женат вторым браком. Первый раз Сережа влюбился в 10 лет в девочку-эстонку Катю. Это чувство настигло его во время отдыха с мамой на курорте. Сейчас она – Катрин, живет в Нью-Йорке. Он останавливался у нее, когда ездил с женой в США.
Первая любовь Сергея Трофимова
Первой супругой певца стала Наталья Герасимова, с которой он познакомился после выступления в кафе и «влюбился без памяти» (по словам его мамы, недолюбливавшей невестку). Он состоял с ней в браке дважды по пять лет. В 1989 у пары родилась дочь. Счастливый 22-летний отец назвал малышку в честь своей бабушки – Анной. Вскоре молодые люди поняли, что их брак – ошибка, и в 1992 расстались. В 1998 он попытался вернуться к жене ради благополучия дочери. В 2001 артист увлекся Юлией Мешиной, выпускницей Одесской юридической академии, дочерью управляющего отелем в Париже. Но они были вынуждены расстаться из-за отца девушки – серьезный бизнесмен, он потребовал от потенциального зятя бросить музыку и заняться бизнеса, но Сергей не мог так поступить. Ей он посвятил песню «Снегири». Сергей Трофимов – Снегири В 2003 перед одним из концертов Трофимова познакомили с Анастасией Никашиной, окончившей таможенную академию, но работавшей не по специальности, а в танцевальном коллективе Лаймы Вайкуле. Артист называл ее в интервью скромной, светлой, застенчивой, хрупкой. Они начали встречаться, когда Сергей был еще официально женат на Наталье. Но, узнав о беременности Насти, сразу же подал на развод.
Сергей Трофимов с женой и детьми
Правда, Наталья не хотела давать развод, процесс оказался длительным и тяжелым, так что Сергей и Анастасия поженились и обвенчались, когда их сыночку Ване уже было полтора года. А в 2009 Настя подарила мужу еще и дочь Лизу.
Кинематограф
Дебют Николая в большом кино пришелся на 1986 год. Буквально в течение пары лет он сыграл в двух картинах. «Нужные люди» и «Прощай, шпана замоскворецкая». Артист получил второстепенные роли, но сыграл их настолько убедительно, что рывок в карьере не заставил себя ждать. Мужчину заметили.
Николай Добрынин в фильме «Прощай, шпана замоскворецкая» 1987 г.
На протяжении больше чем десятка лет, Николай Добрынин снимался в амплуа сильного и волевого героя. Этот типаж настолько прочно прилип к артисту, что, казалось, так и играть Добрынину исключительно подобных персонажей. Но все случилось по другому.
В 2009 году мужчина начал сниматься в комедийном проекте «Сваты». Вводя этого персонажа, создатели не были уверены, что это хорошая идея.
Николай Добрынин в сериале «Сваты»
Более того, герой Добрынина был второстепенным и довольно блеклым. По крайней мере, так задумывалось изначально. Однако со всей присущей ему деловитостью и харизмой артист воплотил образ простого и ничем не примечательного мужичка более чем убедительно. Настолько, что герою стали отводить больше экранного времени.
Второстепенный Митяй из Сватов вдруг оказался едва ли не одним из главных героев, линию которого полноценно развивали. Можно без преувеличения сказать, что это заслуга актерского таланта Добрынина. Интересно, что после успеха, на экраны вышли «Байки Митяя», где артист играл главную роль.
Никола Добрынин в сериале «Байки Митяя» 2011 г.
До этого момента никто особо не верил, что актер может сыграть комедийного персонажа. Но это блестяще удалось. Благодаря чему, у него появилось больше возможностей для самореализации. Посыпались новые предложения о сотрудничестве.
Через несколько лет мужчина вновь вернулся к серьезным ролям. Свежей работой стал образ отца одного из молодых спортсменов в сериале «Молодежка». Мужчина несколько отвык сниматься в таких амплуа. Но отказать режиссеру, которого уважал, не мог. Постановщиком многосерийной картины выступил Сергей Арланов, которого Добрынин хорошо знал.
Николай Добрынин в сериале «Молодежка»
Благодаря этой роли Николаю Добрынину удалось избавиться от постоянных ассоциаций с Митяем, алкоголиком и сельским балагуром. Благодаря этой роли, мужчина сумел восстановить интерес к себе как к разноплановому артисту.
В 2014 году вышел ремейк фильма «Кавказская пленница». Как показала практика, переснимать советскую классику было плохой идеей. Работа в этой картине стала провальной, в том числе для самого артиста, который честно пытался вытянуть ленту.
Николай Добрынин (слева) в фильме Кавказская пленница 2014 г.
Несмотря на неудачную роль, мужчина не потерял былой популярности и востребованности среди простых зрителей и режиссеров. Очень скоро последовала роль в картине «Людмила Гурченко», где Добрынин сумел окончательно реабилитироваться и восстановить собственный статус талантливого актера.
Николай Добрынин в сериале «Людмила Гурченко»
В последние годы мужчина засветился в нескольких проектах: «Несокрушимый», «Пункт пропуска» и др.
Карьера артиста продолжается вот уже более 30 лет. За годы своего творческого развития и труда на поприще кинематографа, актер успел сняться более чем в сотне лент. И это далеко не предел. Он не собирается останавливаться на достигнутом.
Увлечения артиста
Уже в школе Рыбников постоянно участвовал в школьной самодеятельности, а в местном драмтеатре числился актёром вспомогательного состава. Также у него отлично получалось подделывать голоса, чем актёр пользовался, устраивая розыгрыши. Зная о нелицеприятном поступке соседа по общежитию его заманивали в комнату, где диктор обнажал всю подноготную. Студенты бледнели от страха. Но на самом деле Рыбников сидел в шкафу и говорил голосом диктора в подключённый к радиоприёмнику микрофон. В его биографии известен случай, который мог разрушить его актёрскую карьеру.
Имитируя голос знаменитого диктора Левитана он зачитал по радио, которое было в комнате «Указ правительства о резком снижении цен». Новость быстро вышла за пределы общежития и Рыбникова выгнали из института. Следователь не стал открывать уголовное дело, а счёл всё просто студенческой шуткой. Позже дело замяли, а актёра восстановили в институте. Эти события подтолкнули Петра Тодоровского снять фильм «Какая чудная игра» где финал был трагичным.
Ещё одним увлечением актёра были шахматы. Как вспоминала его жена он постоянно хотел выиграть у Ефима Геллера, а проиграв сильно переживал. В отличие от своих экранных персонажей в реальной жизни актёр был интеллигентным и образованным человеком. У него была огромная библиотека, которую он собрал во время гастролей, скупая редкие экземпляры книг.
Николай Трофимов — прирожденный актер
Родным для актёра городом является Севастополь. Мальчик появился на свет в семье обычного рабочего и домохозяйки. Николай был активным участником школьной самодеятельности, кроме того он очень любил литературу. Ни один концерт самодеятельности не проходил без Трофимова, а окружающие уже тогда заметили актёрские способности школьника.
Его дебют на профессиональной сцене состоялся в 1934 году, когда четырнадцатилетний Николай исполнил роль в постановке «Хижина дяди Тома». После получения школьного аттестата, парень без сомнений стал студентом театрального института в Ленинграде.
За свою долгую творческую карьеру актёр успел поработать в стенах нескольких театров. Изначально Трофимов служил в Театре комедии, а затем перешел выступать на сцену Театра имени Ленкома. В 1964 году Николай вошёл в состав труппы Большого драмтеатра, где и служил до последнего дня своей жизни.
На театральных подмостках Трофимов исполнил десятки запоминающихся ролей. Его можно было увидеть в таких спектаклях, как «Вишнёвый сад», «Оптимистическая трагедия», «Дядя Ваня» и «Мёртвые души». Кроме того, актёр принимал участие и в создании телеспектаклей. Он прекрасно исполнил роль в нескольких телевизионных постановках, среди которых «Смерть Вазир-Мухтара» и «Несерьезный человек». Благодаря работе на театральной сцене Трофимов завоевал любовь широкой публики, но стать звездой всесоюзного значения Николаю помог именно кинематограф.
Фильмы
Однако в кино ему чаще доставались юмористические образы. Но в начале своей карьеры Николай Трофимов исполнял роли военных. Так, дебютом ещё в 18-летнем возрасте стал фильм «Шел солдат с фронта». Затем был «Морской батальон».
Николай Трофимов, роль капитана Тушина в фильме «Война и мир», 1965 год
Следующей серьезной работой, через несколько лет, стала «Война и мир». А до нее как раз начались комические эпизоды в «Укротительнице тигров» и «Полосатом рейсе».
Славу актеру принесли «Бриллиантовая рука» и «Красная Шапочка». Образы невысокого округлого персонажа с необычным голосом и проплешиной, бросающим шуточные фразы или выражающей неподдельное изумление своими круглыми темными глазами, закрепились за Николаем Николаевичем.
Артист продолжил свое амплуа в «Африканыче», «Принцессе цирка», «Весёлых расплюевских днях», «Льве Гурыче Синичкине», «Хануме»…
Николай Трофимов и Станислав Чекан в фильме «Бриллиантовая рука», 1968 год
Последней ролью Трофимова стал фильм «Город без солнца», где ему досталась довольно сложная драматическая роль человека, готового на серьезные поступки ради любви.
Большое дело «маленького человека»
Епиходов в «Вишневом саде», Лев Гурыч Синичкин, Хлестаков в «Ревизоре», Толкачев в «Пестрых рассказах» принесли ему зрительскую любовь в Театре комедии. В Большом драматическом театре Николай Трофимов служил до конца жизни. Среди его известных ролей был приказчик Акоп в спектакле «Ханума», Хлопов в гоголевском «Ревизоре», Вафля в «Дяде Ване». Но самой известной работой артиста стал спектакль «Пиквикский клуб» по произведениям Диккенса — именно в роли Пиквика артист в последний раз вышел на сцену БДТ 21 января 2005 года в день своего 85-летия.
Николай Трофимов в роли Сэмюэля Пиквика, 1978. Фото: РИА Новости/ В. Барановский
Кинокарьера Николая Трофимова началась с эпизода в фильме «Шел солдат с войны» по повести Валентина Катаева. За ней последовали небольшие, но блестяще сыгранные роли в фильмах «Укротительница тигров», «Запасной игрок», «Полосатый рейс» и других. Первой серьезной работой Николая Трофимова в кино стала роль капитана Тушина в эпопее «Война и мир». Увидев актера на сцене, режиссер Сергей Бондарчук тотчас принял решение утвердить его на роль «маленького человека», подлинного героя, который готов отдать свою жизнь не ради наград и званий, а по зову долга и чести. По словам коллег, Трофимов и сам был таким — честно и самоотверженно делал свою работу и никогда не гнался за наградами.
В 1974 году на экраны вышел фильм «Лев Гурыч Синичкин», в котором Трофимов вновь представил свой коронный образ — теперь уже в киноверсии. «Принцесса цирка», «Степь», «Африканыч» — всего Трофимов сыграл более 70 ролей в кино.
Николай Трофимов в фильме «Невеста из Парижа», 1992.
Трагикомический талант артиста ценили режиссеры и зрители. Его называли русским Чарли Чаплиным за то, что умел преподнести свой образ с невероятной искренностью и простотой. Актер считал, что рассмешить людей труднее, чем заставить сострадать или ненавидеть. Его заветной мечтой была роль великого философа Сократа, но ее Трофимов так и не дождался.
Николай Николаевич Трофимов предчувствовал свою кончину и заранее попросил звукорежиссера поставить на похоронах песню «Журавли» в исполнении Марка Бернеса. Актер скончался в ноябре 2005 года от инсульта.
Таинственный Александр Трофимов
Почему таинственный? Потому что тайной за семью печатями покрыто практически все, что касается личной жизни артиста, его семьи. Информация, доступная общественности, ничтожно мала. Александр Алексеевич крайне редко дает интервью, а если делает это, то охотно отвечает лишь на вопросы, касающиеся театра, кино, в общем, творческой стороны его биографии.
И нужно сказать, актер действительно тщательно оберегает все, что связано с его семьей — как с родителями, так и с супругой. Таким образом, можно сказать, что артист Трофимов является одной из наиболее загадочных личностей современности.
Падая с высоты
«В 13 лет, когда я был в лагере, мне здорово не повезло… Хотелось показать удаль перед девчонками и я на игре «Зарница» полез на дерево, где располагалась смотровая площадка. Вышка оказалась плохо закреплена, и я упал с 12-метровой высоты, выставив вперед руки. Удивительно, но, оказавшись на земле, боли я сначала не почувствовал. Она пришла потом дикая, пронизывающая…
Диагноз — множественные переломы обеих рук… Мне делали операцию за операцией. Врач собирал мне руки ювелирно, как реставратор восстанавливает старинные вазы. На реабилитацию ушли месяцы…».
Казалось, тяжелейшая травма, закрыла перед Сергеем дверь в большую музыку, но в это тяжелое время пришли стихи. Музыка трансформировалась в строки. Как будто, кто-то свыше указал ему выход из тупика.
«И вот в это время словно плотину прорвало — у меня стали рождаться стихи. Записывать я их не мог и диктовал друзьям. Возможно, не будь этого рокового случая, я стал бы совсем другим. За это время я внутренне сильно изменился — научился общаться с собой, прислушиваться к себе тому, который внутри. Я мечтал о дне, когда мне наконец-то снимут гипс. И вот он настал. Руки представляли жалкое зрелище синюшно-бледные, сморщенные. И они совсем меня не слушались. Начал их восстанавливать. Всё через адскую боль, даже в обмороки падал. Я стал угрюмым, отчаявшимся, в голову лезли разные мысли…
Руки не разрабатывались ни в какую. Тогда я пошёл на карате, начал поднимать тяжести… Спустя полгода руки мои начали потихоньку разгибаться… Падая с высоты, я мог остаться инвалидом, мог и погибнуть. Но Бог меня хранил.
Помню, в начале 7-го класса кто-то пришел и позвал послушать на бобине Queen, «Богемскую рапсодию». Это был шок. К 8-му классу я вдруг открыл для себя AC/DC. Полная свобода духа!»