Сергей лемешев

Память

Именем режиссера названы улицы во многих городах стран бывшего Советского Союза. В Казахстане был установлен памятник Константину Станиславскому. Общая высота постамента составляет 2,8 м. Именем режиссера названо несколько театров. Существует его именная премия и почетный приз. В 1998 году Банк РФ выпустил 2 серебряные монеты номиналом 2 рубля, посвященные 135-летию ко дню рождения Константина Сергеевича. Также его изображения есть на почтовых марках:

• 100 лет со дня рождения К. Станиславского;
• В. Мейерхольд и К. Станиславский;
• 150 лет со дня рождения К. Станиславского.

Во время возвращения МХТ из гастрольной поездки по Европе и Америке, 1926 г.

Образование

Зимой 1919 года Сергeй Лемешев в валенках и ватнике по морозу пешком прошагал сорок верст до Твери, решив кардинально изменить свою судьбу, пробившись в мир большой музыки. Переночевав у знакомых, утром парнишка явился в центральный городской клуб самодеятельности, руководителем которого был Николай Михайлович Сидельников. Сидельников прослушал весь репертуар молодого певца и разрешил ему выступить на вечернем концерте в клубе.

Успех Лемешева у тверской публики был оглушительным. Все ему советовали продолжать певческую карьеру, однако делом помочь никто не смог, и Сергeй отправился домой тем же путем, каким и пришел в Тверь. Через полгода юноша вновь вернулся в город, поступил в кавалерийское училище, где получил жилье, форму, пропитание и небольшое денежное пособие. Это дало ему возможность посещать местные театры и концерты, услышать Собинова, Нежданову, а заодно полтора года отучиться в музыкальной школе под руководством все того же Сидельникова.

Сергeй Лемешев на сцене

В 1921 году состоялось событие, о котором Лемешев давно мечтал. Его приняли в Московскую консерваторию. Направление на учебу было подписано Военкомом Тверских курсов по рекомендации местного отдела искусств. Но самое удивительное состояло в том, что Сергeй прошел приемную комиссию при жесточайших условиях отбора. На имевшихся двадцать пять мест было подано более пятисот заявок.

С 1921 по 1925 годы Лемешев обучался в консерватории на курсе Райского. Этот замечательный педагог, в прошлом оперный и камерный певец, был известен своей любовью к не заезженному репертуару и великолепным знанием вокальной литературы. В консерватории Сергeй внезапно открыл, что до сих пор неправильно использовал свой голос и прочие данные, и ему пришлось заново учиться правильно дышать во время пения.

Сергeй Лемешев на сцене

Во время учебы студентам приходилось сидеть на скудном пайке, поскольку время было военное, тяжелое. Однако все невзгоды Лемешев переносил стоически, будучи окрылен музыкой и сбывающейся мечтой о профессии певца. Вторым, неформальным местом учебы для молодого человека стали залы консерватории и сцена Большого театра, где в те времена выступали непревзойденные оперные кумиры: Собинов и Шаляпин.

  Личная жизнь пирса броснана биография

Поступив в консерваторию, Сергeй Лемешев не ограничился одним лишь курсом Райского, который развил его технические данные, но не уделял достаточно внимания вокалу певца, считая его слабым. Студент предпринял несколько попыток развить свое мастерство, сделав его разноплановым.

В этом юному таланту помогали такие опытные педагоги, как Надежда Григорьевна Кардян, Людмила Юрьевна Звягина и супруги Соколовы, Анна Петровна и Иван Николаевич. Они направили Лемешева по верному пути, и, благодаря упopным занятиям, Сергeй сумел развить свой голос до глубокого и сильного лирического тенора, способного на самые сложные первые партии.

Сергeй Лемешев

Успех окрылил молодого певца, и он решил заявить о себе широкой публике, дав сольный концерт. Всеобщими усилиями концерт состоялся на сцене ГИТИСа и Лемешев имел оглушительный успех. Весь свой гонорар от первого выступления он истратил, купив матери новый дом.

В 1924 году Сергeй Лемешев поступил в студию Станиславского, где больше года проходил обучение сценическому мастерству и технике параллельно учебе в консерватории. По окончании консерватории певец записался на прослушивание в Большой театр. Тогда же ему поступило заманчивое предложение от директора Свердловского театра оперы Арканова.

Арканов, присутствовавший на прослушивании, уговорил Сергея заключить годовой контpaкт. Главным аргументом при этом выступал тот факт, что в Большом театре Лемешеву достанутся лишь вторые партии, Арканов же сулил первые роли. Так оно и вышло.

Сергей Лемешев и первые проявления таланта

У родителей будущего певца были прекрасными слух и вокальные данные. Мать Серёжи пела в хоре при церкви. Она, будучи простой женщиной из народа, имея семью и хозяйство, не стремилась к развитию в этой сфере. При этом Акулине Сергеевне присвоили звание лучшей певицы в деревне. 

Серёжа унаследовал таланты родителей в музыкальной сфере. В детстве он любил исполнять народные песни. У мальчика была склонность к лирике, которую он стеснялся. Поэтому волю творчеству приходилось давать в лесу. Мальчик любил в одиночестве ходить по грибы-ягоды, во весь голос распевая печальные переливистые тексты.

Биография

Раннее Жизнь и карьера

Лемешев родился в крестьянской семье, и отец хотел, чтобы он стал сапожником. В 1914 году он оставил церковно-приходскую школу и был направлен учиться шить обувь в Петербург. В 1917 году окончил школу в Твери, где получил вокальное образование. Сначала он начал работать в местном клубе рабочих, а затем переехал в Москву.

С 1921 по 1925 год учился в Московской консерватории у Назария Райского. В 1924 году пел в оперной студии Константина Станиславского. С 1926 по 1931 год пел в театрах Свердловска, Харбина, Тбилиси.

. В 1931 году Лемешев был приглашен в Большой театр., дебютировал и со временем стал солистом театра. Его лирический тенор необычайно мягкого и легкого тембра практически сразу принес ему любовь и популярность у поклонников оперного искусства. Тем не менее, Лемешев был большим тружеником и много работал над каждой своей оперной партией. Его вокальные и артистические качества, очевидные каждому слушателю, — это красота тембра, музыкальность, легкость вокального исполнения, выразительность, очень четкая дикция и невероятное пианиссимо. Лучшие годы его оперной карьеры — с 1931 по 1942 год. Он также был выдающимся концертным певцом и блестящим исполнителем традиционных русских народных песен. В 1938 году он стал первым артистом, спевшим все 100 романсов Чайковского в 5 концертах. Народные песни, транслируемые по радио, еще больше укрепили его статус поистине национального певца.

Здоровье

Начало Великой Отечественной войны было переломным для Лемешева; во время одной эвакуации он очень сильно простудился, что привело к двум приступам пневмонии, осложненным плевритом и туберкулезом правого легкого. Его лечили искусственным пневмотораксом, который вызвал терапевтический коллапс одного легкого. Хотя пение было запрещено, он адаптировался, будучи более осознанным и чувствительным в отношении своей техники, и продолжал петь одним легким с 1942 по 1948 год, когда другое легкое также было искусственно коллапсировано и повторно раздуто. В этот период он записал Лакме, Снегурочку, Les pêcheurs de perles, Моцарт и Сальери, а также пьесы из опер Севильский цирюльник и Риголетто.

В 1947 году он гастролировал и выступал в Берлинской государственной опере. Вместе со своим дружелюбным соперником, тенором Иваном Козловским, он был ведущим тенором Большого театра до 1956 года.

Репертуар

Оперный репертуар Лемешева состоял преимущественно из русских произведений, наряду с особенно значительное количество французских и несколько итальянских и немецких произведений. Практически все произведения были исполнены на русском языке. К сожалению, доступно очень мало полных записей, и только отрывки доступны, несмотря на многочисленные выступления Лемешева на сцене в таких ролях, как герцог в Риголетто и Альмавива в Севильском цирюльнике.

• Родольфо в Богема от Джакомо Пуччини
• Герцог в Риголетто от Джузеппе Верди
• Ромео в Roméo et Juliette от Шарль Гуно
• Альмавива в Севильский цирюльник по Джоакино Россини
• Левко в Майская ночь по Николай Римский-Корсаков
• Альфредо в Травиата Джузеппе Верди
• Астролог в Золотой петушок Николая Римского-Корсакова
• Владимир Игоревич в Князь Игорь Александр Бородин
• Родольфо в Луиза Миллер Джузеппе Верди
• Индийский гость в Садко Николай Римский-Корсаков
• Лоэнгрин в Лоэнгрин Рихард Вагнер
• Надир в Les pêcheurs de perles Жорж Бизе
• Доктор Фауст в Фауст Чар ле Гуно
• Царь Берендей в Снегурочка Николая Римского-Корсакова
• Боян в Руслан и Людмила по Михаил Глинка
• Принц Сидонал в Демон по Антон Рубинштейн
• Дубровский в Дубровский по Эдуард Направник
• Жеральд в Лакме по Лео Делиб
• Вертер в Вертер Жюль Массне
• Фра Дьяволо в Фра Дьяволо Даниэль Обер и др.

Фирменная роль Ленского в «Евгении Онегине»

Фирменная роль Лемешева была Ленским в Евгении Онегине по Петром Чайковским, и он исполнил ее более 500 раз с 1927 года. вперед. В последний раз он исполнил это на своем 70-м день рождения, после трех сердечных приступов и удаления легкого.

Другие ключевые роли

В 1953 году Лемешеву было присвоено престижное звание Народный артист СССР. С 1957 по 1959 был назначен помощником директора Большого театра. Дебютировал как режиссер в 1951 году, поставив Травиату в Малом оперном театре в Ленинграде (ныне Михайловский театр. ). После этого он был назначен режиссером постановки оперы Массне Вертера в 1957 году в Большом театре.

К концу своей карьеры он в основном давал концерты русских классических романсов и народных песен, выступал по радио, преподавал в Московской консерватории в качестве доцента.

Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.

Детство и юность

Сергей родился еще до революции в маленьком селе Князево большой Российской империи. Талант достался ему от родителей. Простые крестьяне Яков и Акулина пели очень хорошо. Акулина была лучшим голосом в деревне. Семья была бедная. К тому же, отец умер совсем рано. В те времена крестьянской семье остаться без кормильца было равносильно голодной смерти.

Сергей в 12 лет, освоив азы учебы в церковно-приходской школе, уехал зарабатывать на жизнь в Петербург. Там он устроился учеником сапожника. Учить его нотам или пению никто не собирался. Но подростком Лемешев уже чувствовал свой талант. Кроме музыки, его ничто не интересовало. Учился музыке на слух, слушая старый граммофон. Из Петербурга пришлось вернуться обратно в деревню ― произошла революция 1917 года.

В Князево после революции открыли училище. Оно было художественно – ремесленное. Лемешеву повезло. Директор училища Квашнин любил музыку и театр. Услышав пение Сергея, он понял, что у мальчика большой талант. Жена Квашнина окончила консерваторию. Она согласилась заниматься с юным дарованием. Так Сергей освоил ноты и правила пения.

Еще в то время молодой певец приходил в восторг от арии Ленского из оперы Чайковского «Евгений Онегин». Ее он выучил наизусть.

В 18 лет Лемешев поступает в военное училище РККА. Руководство вскоре поняло, что у Сергея настоящий дар. Ему от училища дали направление в Московскую консерваторию. Так началась певческая биография Сергея Лемешева. Конкурс был огромный. Прослушав Лемешева, его приняли сразу. Педагогом по вокалу у него был Назарий Райский. Но Сергей брал уроки и у других знаменитых учителей.

Затем он продолжал обучение в студии при Большом театре. Слушал выступления знаменитых Шаляпина и Собинова. Эти великие певцы служили примером для молодого человека. Одно время преподавал у Лемешева сам Станиславский. Певец заботился о матери. Когда он получил свой первый большой гонорар, то приобрел для нее новый дом.

Исполнение партии Ленского

Ищу такую, как вы

Вера была солисткой Малого театра. Когда она пела, Лемешев садился в кулисах и не отрывал от нее пристального взгляда. Вера знала, что певец привык к тому, что женщины быстро в него влюбляются, и поэтому держалась официально, даже холодно. Лемешев это ценил. Но однажды взял Веру за руку и сказал, что приезжает сюда только ради нее

Кудрявцева больше не сомневалась. Она оставила мужа и сына и ушла к Лемешеву.

Главным в Лемешеве был даже не голос, а огромный талант – он и притягивал к нему женщин, как магнит. В 1977 году он в последний раз пел арию Ленского и зрители действительно видели перед собой юного поэта, который переживает свою первую любовь и не знает, какая короткая жизнь назначена ему судьбой. Ему рукоплескали 10 минут, и в публике были бывшие «лемешистки», в эти минуты готовые снова пережить необъяснимое чувство одержимости прекрасным человеком с прекрасным голосом.

Стиль исполнения и культурное наследие

В 1940-х годах Лемешев сильно простудился, и у него обострился туберкулёз лёгких. Оперативное лечение включало пневмоторакс правого лёгкого. Несмотря на это серьёзное хирургическое вмешательство, Лемешев работал, демонстрируя непринуждённое певческое дыхание и прекрасное голосоведение.

Лемешев собрал самые лучшие творения композиторов и поэтов XIX века, представил их широчайшей советской аудитории, популяризовал русское и советское оперное искусство.

Кроме пения в оперных спектаклях, Лемешев много и плодотворно трудился над исполнением камерного репертуара. С гордостью он отмечал, что ему удалось спеть и записать все 100 романсов П. И. Чайковского (помимо романсов М. И. Глинки, Н. А. Римского-Корсакова и др.).

Лемешев выступал как эстрадный певец, исполняя лучшие песни М. И. Блантера («Моя любимая», «Пшеница золотая»), Т. Н. Хренникова («Песня о Москве», «Песня о песне»), Б. А. Мокроусова («Одинокая гармонь»), А. Г. Новикова («Отъезд партизан», «Россия», «Размечтался солдат молодой»), Н. В. Богословского («Письмо в Москву», «Алёнушка», «Где ж ты, утро раннее?», «Помнишь, мама?»).

Фильмография[править | править код]

Роли

•  — Музыкальная история — таксист Петя Говорков
•  — Киноконцерт 1941 года — герцог Мантуанский
•  — Киноконцерт к 25-летию Красной Армии
•  — Концерт мастеров искусств (фильм-концерт) — Герман (сцены из оперы «Пиковая дама»)
•  — Демон — Синодал
•  — Дубровский (фильм-опера) — Владимир Дубровский
•  — Голубой огонёк 1963 года — песня «Снегурочка»

Вокал

•  — Глинка — голос поющего М. И. Глинки (в одной из двух версий фильма)
•  — Моцарт и Сальери (фильм-опера) — Моцарт (голос)
• 1966 — Лемешев С. Я. — Концерт в Московской Консерватории (концерт)
• 1971 — Сергей Лемешев — Концерт в Колонном Зале Дома Союзов (концерт)
• 1975 — Исторические концерты. Поет Сергей Лемешев (концерт) (Студия музыкальных программ ГТРК «Культура»)
• 2011 — Песни и романсы. И. Козловский, С. Лемешев (концертная программа) (Телеканал «Культура»)

Архивные кадры

• 1972 — Сергей Яковлевич Лемешев (документальный) (Главная редакция ЦТ СССР)
• 1972 — Сергей Лемешев — «Как песня жаворонка…» (документальный) (реж. Ольга Доброхотова)
• 1985 — Сергей Лемешев. Портрет (документальный) (реж. Ф. Слидовкер)
•  — Сергей Лемешев (из цикла передач телеканала ДТВ «Как уходили кумиры») (документальный)
•  — Кумир (документальный)
• 2012 — Сергей Лемешев и Иван Козловский. Эхо великих голосов (документальный) (реж. Валерий Балаян)
• 2012 — Романтика романса. Сергею Лемешеву посвящается (музыкальный) (реж. Анастасия Синельникова, Сергей Злобин)
• 2013 — Музыкальная история Сергея Лемешева (документальный) (реж. Сергей Садовский)

Биография

Лемешев Сергeй Яковлевич – выдающийся советский оперный певец, лирический тенор, лауреат правительственных наград и званий.

Будущий певец родился 10 июля 1902 года в деревне Старое Князево под Тверью. И у отца мальчика, Якова Степановича, и у его матери был отличный слух и прекрасные вокальные данные. Акулина Сергеевна пела в церковном хоре и считалась лучшей певицей в деревне.

Отец Сергея подался в Тверь на заработки, и его маме приходилось нянчиться одной с тремя малыми ребятишками, да еще и хозяйство вести. Вскоре детей осталось двое; Сергeй и Алексей, братья-погодки, были очень дружны и старались помогать матери.

Сергeй Лемешев в детстве

Сережа с детства любил петь, преимущественно народные, лиричные песни. Стесняясь своего увлечения, мальчик давал себе волю лишь в лесу, отправляясь по грибы или ягоды в одиночку.

Когда пареньку исполнилось четырнадцать лет, отцовский брат отвез его в Санкт-Петербург учиться сапожному мастерству. Ремесло приносило совсем скромный доход, зато юный Лемешев впервые увидел огни большого города, узнал, что такое кинематограф, театр, опера. Изумлению юноши не было предела, когда он понял, что пение может быть не только развлечением, но и профессией, приносящей немалые деньги.

Кто знает, куда бы завели Сергея его фантазии и размышления, но тут грянула Октябрьская революция, и дядя с племянником решили вернуться в родную деревню от греха подальше.

Сергeй Лемешев в молодости

Отец Сергея Лемешева умер, когда его сыновья еще не достигли совершеннолетия, и Акулина Сергеевна осталась совсем без средств к существованию. Она устроилась на работу в школу-мастерскую, открывшуюся в бывшей дворянской усадьбе.

Самое удивительное, что бывшие владельцы усадьбы, Квашнины, не только не подверглись гонениям со стороны новой власти, напротив, Николаю Александровичу Квашнину, заслуженному архитектору, эти самые власти поручили организовать школу для способных крестьянских ребятишек в его бывшем имении.

Сергeй Лемешев в молодости

В школу Квашнина Сергeй и Алексей Лемешевы попали благодаря собственным талантам. Братья брались за любую работу, молотили хлеб, ходили в ночное. Именно за этим занятием, когда пареньки дружно распевали народные песни, сторожа лошадей, и застал их Николай Квашнин.

Моментально распознав талантливых самородков, он пригласил ребят в свою школу обучаться пению. Алексей лишь посмеялся над этим предложением, считая профессию певца несерьезной, а Сергeй целиком отдался занятиям.

Сергeй Лемешев в молодости

С юным дарованием занималась супруга Квашнина, Елена Николаевна, в свое время окончившая Саратовскую консерваторию. Она считала, что у Алексея голос был и сильнее, и богаче, а у Сергея – лиричнее, глубже и проникновеннее.

Занятия велись не только по вокалу и нотной грамоте, Лемешев восполнял пробелы в образовании в области грамоты, литературы, истории, изучал французский и итальянский языки. Именно здесь Сергeй выучил арию Ленского, ставшую главной в его певческой биографии.

Записи

Полные записи опер

П. И. Чайковский. «Евгений Онегин» (Ленский):

1936 — П. М. Норцов, Г. В. Жуковская, Б. Я. Златогорова, А. С. Пирогов, М. Ф. Бутенина, К. Е. Антарова, Коваленко, Яхонтов, Иван Маншавин. ГАБТ СССР, дирижёр В. В. Небольсин.

1955 — Е. С. Белов, Г. П. Вишневская, Петрова, Л. И. Авдеева, Е. М. Вербицкая, Петров, Панков, Михайлов, А.Соколов. ГАБТ СССР, дирижёр Б. Э. Хайкин.

Н. А. Римский-Корсаков. «Снегурочка» (царь Берендей):

1947 — И. И. Масленникова, М. П. Максакова, Иванов, Н. А. Обухова, С. А. Красовский, Михайлов, Шевцов, Левина, Ф. М. Годовкин, Сказин, Панова. ГАБТ СССР, дирижёр К. П. Кондрашин.

Н. А. Римский-Корсаков. «Майская ночь» (Левко):

1955 — В. И. Борисенко, Воловов, С. А. Красовский, Е. М. Вербицкая, Шевцов, Всеволод Тютюнник, И. И. Масленникова, Н. И. Клягина, Е. И. Грибова, Инсарова. ГАБТ СССР, дирижёр В. В. Небольсин.

Н. А. Римский-Корсаков. «Моцарт и Сальери» (Моцарт):

1947 — Пирогов. Московский Музыкальный театр им. К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, дирижёр С. Самосуд.

Ш.Гуно. «Ромео и Джульетта» (Ромео):

1948 — И. И. Масленникова (Джульетта), Остроумова (Гертруда), Петров (Капулетти), Назаренко (Парис), Бурлак (Меркуцио), Черняков (Тибальт), Соколова (Стефано), И. М. Скобцов (Дюк), Ф .М. Годовкин (Бенволио), Михайлов (Отец Лоран), И. Сипаев (Грегорио), хор и оркестр Большого театра, дирижёр В. В. Небольсин.

Д.Пуччини. «Богема» (Рудольф):

1948 — П. Г. Лисициан (Марсель), И. И. Масленникова (Мими), Захаров (Шонар), Б. Л. Добрин (Колен), Демьянов (Бенуа), Сахарова (Мюзетта), Беланов (Альциндор), Фомичев (Парпиньоль), Антоненко (Сторож). Дирижер Самуил Самосуд.

М. И. Глинка. «Руслан и Людмила» (Баян):

1950 — В. А. Гаврюшов, В. М. Фирсова, Петров, Е. М. Вербицкая, А. Ф. Кривченя, Г. М. Нэлепп, Корнеева, Н. И. Покровская. ГАБТ СССР, дирижёр К. П. Кондрашин.

Л. Делиб. «Лакме» (Джеральд):

1946 — Н. А. Казанцева (Лакме), А. Королёв (Нилаканта), А. Малюта (Малика), Г. Тиц (Фридерик), К. Шеляховская (Роза), В. Градова (Эллен), П. Левченко (миссис Брентсон), С. Фомичёв (Хаджи). Хор и оркестр Всесоюзного радио, дирижёр А. Орлов.

Ж. Бизе. «Искатели жемчуга» (Надир):

1950 — Н. А. Казанцева (Лейла), В. Захаров (Зурга), Т. Антоненко (Нурабад). Хор и оркестр Всесоюзного радио, дирижёр О. Брон.

Д. Верди. «Травиата» (Альфред Жермон):

1951 — Е. В. Шумская (Виолетта Валери), П. Г. Лисициан (Жорж Жермон), О. Инсарова (Флора Бервуа), Б. Бобков (виконт Гастон де Леторьер), М. Соловьёв (барон Дюфоль), Г. Воробьёв (маркиз д’Обиньи), В. Горбунов (доктор Гренвиль), Т. Парфененко (служанка Аннина), И. Ионов (слуга), И. Хапов (посыльный). Филиал Большого театра СССР, дирижёр С. Сахаров.

Д.-Ф. Обер «Фра-Дьяволо» (Фра-Дьяволо, маркиз Сан-Марко):

1955 — Г. Панков (Джакомо), Ю. Филин (Беппо), П. Воловов (лорд Кокбург), Е. Грибова (Памела), В. Горбунов (Маттео), Н. Гусельникова (Церлина), Н.Росляков (Франческо, жених), А. Соколов (Лоренцо, бригадир), И. Хапов (крестьянин), Е. Гаврюшова (служанка), Ю. Каменщиков (священник). Хор и оркестр Большого театра СССР, дирижёр Б. Хайкин.

Сборники

• Scenes and Arias from Operas — Sergei Lemeshev (CD) Label: Yedang Entertainment, 2002
• Lebendige Vergangenheit: Sergei Lemeshev, Preiser Records Audio CD (July 4, 1998)

Карьера

С 1926 по 1931 годы Сергeй Лемешев пел на сцене Свердловского театра оперы, затем, вместе со специально созданной труппой провел два сезона в Харбине. Завершились «гастроли» уже ставшего для многих кумиром оперного певца двумя сезонами в Тифлисе (нынешний Тбилиси).

В 1931 году, будучи опытным певцом, Сергeй Лемешев вновь решил попытать счастья в Большом театре. На этот раз его не только приняли, но и сразу поставили на ведущий репертуар. Вместе с ближайшим соратником по сцене Иваном Козловским Лемешев был ведущим тенором Большого театра вплоть до 1957 года.

Сергeй Лемешев и Иван Козловский

За это время он исполнил заглавные партии в следующих операх:

• «Лакме»;
• «Снегурочка»;
• «Севильский цирюльник»;
• «Садко»;
• «Золотой петушок»;
• «Руслан и Людмила» и в десятках других постановок.

Однако любимой ролью и своего рода визитной карточкой певца на всю жизнь осталась партия Ленского из «Евгения Онегина». В общей сложности Лемешев исполнил эту партию пятьсот раз, и в пятьсот первый – в честь своего юбилея в июне 1972 года.

После 1957 года Сергeй Яковлевич периодически возвращался на сцену Большого театра вплоть до 1965 года, все свободное время отдавая режиссуре и педагогике.

Сергeй Лемешев за фортепиано

Сергeй Лемешев – человек в своем роде уникальный. Пение и вокальное мастерство составляли большую часть его жизни, он умел вложить в своих сценических героев столько чувства и хаpaктера, что зрителя не покидало ощущение истинности того, что происходит на сцене. Лемешев, обладая красивым тембром и голосом от природы, сумел развить свой талант до максимальной степени, его голос обрел мощность и глубину, покоряя сердца и вызывая искренние слезы на глазах слушателей.

Он никогда не прекращал заниматься самообразованием и самосовершенствованием, исполняя эстрадные песни, камерные партии и романсы наряду с оперной партитурой. Лемешев с гордостью говорил, что в его репертуаре есть все сто романсов Чайковского, и они во многом помогли ему в работе над оперными ролями.

Наряду с романсами Лемешев любил народные песни, как русские, так и зарубежные. Особой популярностью пользовалась неаполитанская песня «Скажите, дeвyшки, подружке вашей…» в его исполнении. Ее, как и некоторые другие произведения из репертуара Сергея Лемешева, впоследствии очень тонко и проникновенно пела Анна Герман.

Биография певца

Сергей Лемешев родился в 1902 году. Он появился на свет в селе под названием Старое Князево на территории Тверской губернии. Его родители были бедными крестьянами, отец умер очень рано.

В 1914 году Сергей Лемешев стал выпускником церковно-приходской школы. В то же время начал осваивать вокал по граммофонным записям. Первые уроки пения и нотной грамоты получил в художественно-ремесленной школе, там же стал участвовать в своих первых концертах и спектаклях. Когда герой нашей статьи учился на образцовых курсах комсомольского состава, получил направление в консерваторию. Это было в 1920 году.

Личная жизнь

Ни разу в истории Большого театра не было у артиста столько поклонниц как у Лемешева. Сергей был очень импозантен. Внешняя красота сочеталась с обаянием. Главное, конечно, это обладание чарующим тенором. Женщины были от него без ума. Караулили у дома, у выхода в театр. Поклонницы сидели в подъезде и стояли под окнами. Их даже называли «лемешистки».

Неудивительно, что у Лемешева была бурная личная жизнь и несколько официальных браков. Первой женой стала Наталья Соколова. Она была дочерью преподавателя консерватории, где учился Лемешев. Затем на вечеринке он встретился с Алисой Корневой-Багрин-Каменской. Влюбился, заключили брак, но он быстро распался. Наверное, как художественная натура, артист искал новых впечатлений. После Алисы был женат на Любови Варзер.

С женой Ириной и дочерью Машей

Во время войны он познакомился с Ириной Масленниковой. Красивая брюнетка с огромными глазами служила артисткой в Большом театре. Когда Лемешев в войну серьезно заболел и ему запретили петь, у него началась глубокая депрессия. Масленникова поддерживала мужа. Он постепенно вернулся к исполнению арий и песен. Единственная дочь Мария родилась у пары в 1944.

Но и этот брак продлился недолго. Вскоре Лемешев встретил певицу Веру Кудрявцеву. С ней он прожил 25 лет до самой смерти. Дочь Мария вспоминала, что ее мама и отец сохранили хорошие отношения, и она общалась с отцом постоянно. Всем женам приходилось мириться с невероятным количеством поклонниц. Столько поклонниц не было ни у одного артиста Большого Театра. Такой был магнетизм у Лемешева.

Лемешев – это целая эпоха в музыкальном искусстве. Трудно представить, с кем еще можно сравнить его популярность в первой половине ХХ века. Певца знали и любили даже те, для кого музыкальный театр, опера, вокальное искусство были тайнами за семью печатями.

Народный артист СССР, лауреат Сталинской премии второй степени

С 1957 года Лемешев уже не ездил на гастроли. Он руководил кафедрой сольного пения в Московской консерватории. Занимался режиссурой и педагогикой. В 70-х годах семидесятилетний Лемешев опять исполнил партию Ленского. Это был последний раз. Великому певцу аплодировали стоя. Скончался певец 26 июля 1977 в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

Первые шаги к развитию карьеры

Сергей посчитал, что готов презентовать своё творчество широкой публике в 1919 году. Он зимой пешком, обув валенки и надев ватный тулуп, ушёл в Тверь. Добравшись до города, парень жил у знакомых. Утром Лемешев пошёл в главный городской клуб. Сидельников (директор заведения), прослушав репертуар юного певца, согласился, чтобы он выступил. Овации у публики были ошеломляющими. Развитие карьеры на этом этапе завершилось единственным выступлением. 

Лемешев также пешком ушёл в родные края. Через полгода он приехал в город с желанием здесь остаться. Сергей поступил на учёбу в кавалерийское училище. Этот шаг дал ему получение жилья, пропитания, скромного денежного довольствования. При любой возможности он посещал местные культурные заведения — театры, концерты. В этот же период он получал знания в музыкальной школе под эгидой Сидельникова.

В 1921 году Лемешев поступил в консерваторию в Москве. Он прошёл жесточайший отбор. Сергей попал на курс к Райскому. Здесь он заново научился дышать и петь. Оказалось, что раньше юноша делал это неправильно. Несмотря на бедность студенческий жизни, Лемешев старался регулярно посещать консерваторию и Большой театр. Сергей не ограничивался занятиями своего курса. Он брал уроки у известных педагогов, многосторонне развивая своё мастерство. В результате голос певца стал разноплановым, появилась не только сила, но и способность исполнять сложные главные партии.

Заключение

Сергей Яковлевич Лемешев – гениальный лирический тенор 20 столетия и настоящий народный самородок из тверской глубинки. Он всегда был любим и обласкан публикой, его присутствие на концерте всегда означало, что зал будет полон, а восторженные поклонники будут рукоплескать ему стоя.

Его голос, несущий одновременно мудрость и непосредственность исполнения, трогает сокровенные струны души слушателей. «Артист, озаряющий счастьем» – так отзывались о нем современники. Обладая прекрасным голосом и внешностью, он стал любимцем публики и ее кумиром. В его репертуаре были и оперные арии, и народные песни, и популярные эстрадные мелодии. И каждая всегда несла в себе заряд положительных эмоций. Настоящий мастер, посвятивший искусству всю свою жизнь, он и сегодня так же востребован, как и раньше.