Письма нежные
Они поженились, когда Людмиле было 19, а Ефиму — 29. Пять лет он прожил с актрисой Татьяной Певцовой. Но настоящее семейное счастье обрел только со второй попытки.
Встреча в коридоре БДТ, короткий флирт. Долгие прогулки по городу, когда невозможно наговориться. И «скоропалительная» женитьба — неожиданно он велел ей быстренько «слетать» домой за паспортом и вернуться на Фонтанку. К ЗАГСу…
Это было в мае 1941-го. Вместо свадебного путешествия молодожены отправились с театром на гастроли. А 22 июня, добираясь на барже из Ашхабада в Баку, узнали, что началась война…
Театр эвакуировали в Вятку. Людмила почти на три месяца слегла с брюшным тифом в Боткинские бараки. Ефим попал в народное ополчение и мог навещать жену. С армейским пайком…
А потом началась блокада. Людмилу пригласили в Театр Балтийского флота. Она выступала во фронтовых бригадах — на кораблях и подводных лодках. Играла в осажденном городе — в спектакле «У стен Ленинграда». Холод, голод, трупы на улицах, идешь, а рядом дом рушится от артиллерийского обстрела, и пули над головой свистят, вспоминала Людмила Иосифовна… Спасла их, видимо, только любовь. Фронт был рядом — Ефиму удавалось приезжать в город. А между встречами были письма. Нежные, веселые, трогательные… Которые она будет хранить всю жизнь.
Статья по теме
О чём молчали звёзды? 10 известных актёров-фронтовиков советского кино
Расцвет карьеры
ВГИК Инна Макарова окончила в 1948 году. В театральной среде она была нарасхват, но актриса предпочла театр-студию киноактера. В это время «Молодая гвардия» и Любка Шевцова сделала из Инны всенародную любимицу.
В драме «Сельский врач» Инне досталась роль выпускницы мединститута Татьяны, которая приехала по распределению доказывать свою профпригодность в село Горячие Ключи. Далее последовали роли в драме «Возвращение Василия Бортникова» Всеволода Пудовкина и картине «Дело Румянцева» Иосифа Хейфица.
Но настоящей звездой Инна стала после мелодрамы «Высота» режиссера Александра Зархи. В ленте актриса сыграла главную роль. Макаровская Катя стала незаурядной личностью с ярким характером. Героиня пыталась победить вульгарность, вырасти из сорванца, отказаться от бутылки и сигареты, то есть «перековаться». И ей предстояло встретить свою любовь в лице простого монтажника Николая, которого сыграл Николай Рыбников.
Картину «Высота» приняли советские зрители с восторгом. А композиция «Не кочегары мы, не плотники» стала настоящим хитом 50-х годов прошлого столетия. Оценили картину и за границей. На десятом Международном кинофестивале в Карловых Варах в 1957 году лента получила премию «Хрустальный глобус».
После «Высоты» Макарова опять снялась у Иофифа Хейфица. На этот раз последовала роль геолога Вари в мелодраме «Дорогой мой человек». Сценарий для картины писал Юрий Герман специально под Макарову и Баталова.
А перед отъездом на съемочную площадку Инна Макарова рассталась с мужем. Вместе они были десять лет. Причем инициатива разойтись исходила от самой актрисы. Она постоянно была в разъездах и дома не бывала по несколько месяцев. В это время, признается Инна, дамочки навостряли уши. Актрису даже вызывали в ЦК и интересовались семейной жизнью. Инна заявляла, что жить с мужем не собирается.
В 70-е годы были работы в «Русском поле» Николая Москаленко, «Еще не вечер» Николая Розанцева, киноальманахе «Пошехонская старина», а так же драме «Безответная любовь» Андрея Малюкова. Кстати, в последнем фильме Инна Макарова стала еще и соавтором сценария.
Параллельно с киноработами актриса трудилась в Театре-студии киноактера, а так же проводила много встреч с советскими и иностранными зрителями. В перестроечные годы актриса стала больше внимания уделять концертной деятельности и отошла от кино.
Личная жизнь актрисы тоже наладилась. Вторым супругом Макаровой в 70-е годы стал профессор, доктор медицинских наук, директор Научно-исследовательского института фтизиопульмонологии ММА им.Сеченова, действительный член Российской Академии медицинских наук Михаил Израилевич Перельман. Вместе пара уже больше тридцати лет.
Биография[править | править код]
В детстве мечтала стать балериной, но болезнь ног исключила балет, его заменил драматический кружок при Доме учителя. В 1938 году поступила в студию при Ленинградском Большом драматическом театре имени М. Горького (БДТ). Тогда же была принята во вспомогательный состав театра и дебютировала на сцене в эпизодической роли Мальчишки в спектакле «Кубанцы» по пьесе В. М. Ротко, поставленном Б. А. Бабочкиным.
В 1941 году окончила студию и была принята в труппу БДТ. Успела сыграть Аню в чеховском «Вишнёвом саде» (в постановке П. П. Гайдебурова), в мае вышла замуж за молодого актёра БДТ Е. Копеляна, но начавшаяся война разлучила её и с театром, и с мужем: Большой драматический театр был эвакуирован в Киров, Е. Копелян ушёл добровольцем в Театр народного ополчения, она осталась в Ленинграде. С 1941 года и до окончания войны служила в Театре Балтийского флота. Сначала, по воспоминаниям актрисы, это были бригады, выступавшие в портах (куда их доставляли на лодках), на кораблях, однажды даже на подводной лодке, потом поставили спектакль «У стен Ленинграда», который играли в осаждённом городе, в ДК «Выборгский». Позже, после прорыва блокады, театр на многих фронтах поднимал настроение бойцам комедиями А. Н. Островского «Не всё коту масленица» и «Свои люди — сочтёмся».
В 1945 году вернулась в Большой драматический театр (ныне Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова), где служила до конца своей жизни.
Сценическую карьеру начинала в те времена, когда не только БДТ, но весь советский театр переживал кризис и терял зрителей. Она начинала как лирическая героиня, при этом меньше всего убеждала критиков именно в лирических сценах. Вопреки навязанному режиссёрами амплуа стремилась стать характерной актрисой. «В образах, созданных ею, — писала Т. Забозлаева, — нет-нет да и проскальзывало нечто более конкретное, нежели только юная непосредственность чувств. Играя поверхностные роли девочек из послевоенных комедий или сказочных героинь, она стремилась сделать эти образы „узнаваемыми“, найти в них житейски достоверное».
Принимала участие в дублировании иностранных фильмов.
Член КПСС с 1953 года.
Скончалась в Санкт-Петербурге 30 мая 2014 года. Прощание с актрисой прошло 3 июня 2014 года в БДТ им. Г. А. Товстоногова. Похоронена на Литераторских мостках Волковского кладбища.
Третья жена Макарова
Больше всего всех поклонников и друзей Алексея Макарова удивил его брак с Марией Мироновой. Мария была дочерью знаменитого актера Андрея Миронова и Екатерины Градовой. Вполне естественно, что девочка выбрала для себя актерскую профессию.
Девочка решила стать актрисой немного позже. Маша мечтала стать танцовщицей и делала большие успехи в танцах, родители мечтали, что их дочь станет балериной. Но со временем Мария перестала увлекаться танцами и забросила это занятие.
Первую роль Марии Мироновой предложили, когда ей было всего 10 лет. Она сыграла Бекки Тэтчер в «Приключениях Тома Сойера». Девочка не собиралась сниматься в кино, но родители без ее согласия приняли предложение на участие в съемках. Так началась творческая карьера Мироновой.
В жизни Марии Мироновой было три брака. Последним супругом стал Алексей Макаров. Хотя тут версии разнятся. Актриса утверждает, что он никогда не был ее мужем. Их связывала только мимолетная связь.
Алексей же утверждает, что между ним и Марией вспыхнули настоящие чувства. Они даже тайно поженились. Случилось это в 2011 году. Ссоры между влюбленными стали возникать во время съемок «Трех мушкетеров». Миронова участвовала в нескольких откровенных любовных сценах. Это вызвало страшную ревность Макарова и привело к разводу актерской семьи.
Поговаривают, что после расставания с Мироновой Алексей решил вернуться к матери своего ребенка. Возможно, в 47 лет актер решил остепениться и обрести настоящую семью.
Занимательные факты
Интересные факты биографии актрисы:
- Вторую Сталинскую премию Тамара Федоровна получила за роль Ксении в фильме-биографии «Клятва».
- Своих детей у Макаровой не было. Поэтому она брала шефство над своими учениками, которые потеряли родителей во время войны. Так, в любимчиках актрисы ходил Николай Губенко. Парень вырос в детдоме, чтобы не обижать его, Тамара Федоровна передавала студенту деньги через его однокурсников.
С 1985 г. после cмepти Сергея Герасимова, Макарова отклоняла все предложения режиссеров сниматься в кино. К 90-му дню рождения супруга актриса выпустила книгу воспоминаний «Послесловие».
Театр
Людмилу включили во второй состав, и в том же 1938-м юная артистка дебютировала в эпизодической роли в спектакле «Кубанцы». Через 3 года Макарова, закончив учиться в студии, перешла на службу в Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова и стала полноценной актрисой основного состава. Там она успела сыграть всего одну серьезную роль – Аню в постановке «Вишневый сад».
Людмила Макарова в театре
Реализации творческих планов помешала война. БДТ эвакуировали в Киров, но Макарова отказалась ехать с труппой и осталась в Ленинграде, где поступила на временную службу в театр Балтийского флота. Вместе с другими актерами они ставили спектакли в портах, на кораблях и один раз даже на подводной лодке. Они не прекращали работу даже в блокадное время, выступая в ДК «Выборгский», а после освобождения города продолжили выступать в составе фронтовых бригад.
Расцвет творчества Людмилы Макаровой пришелся на послевоенные годы. В 1945 году она вернулась в родной БДТ. Актриса с готовностью примеряла на себя разные образы – заботливых матерей, легкомысленных любовниц, героинь труда и войны – казалось, не было ролей, с которыми она бы не справилась. На спектакли с ее участием – «Три сестры», «Мещане», «Ревизор», «Иркутская история» – было непросто достать билет.
Людмила Макарова в спектакле «Ханума»
Самой блистательной работой Макаровой стала роль в спектакле «Ханума», который благодаря ей стал своего рода театральным бестселлером. Постановка Товстоногова долго шла в театре БДТ, а снятая позже телеверсия прославила актрису на всю страну. Острая на язык сваха, пытающаяся устроить счастье молодых, покорила сердца зрителей.
Биография
Людмила Макарова родилась в Петрограде (ныне — Санкт-Петербург) в семье руководящего работника рыбной промышленности Осипа (Иосифа) Макаровича Макарова (1888-?) и портнихи Натальи Николаевны Подзе (1902-1983), родом их Карелии. Позднее отец оставил семью. `1` `2` `3` .
В детстве мечтала стать балериной, но болезнь ног исключила балет, его заменил драматический кружок при Доме учителя. В 1938 году поступила в студию при Ленинградском Большом драматическом театре имени М. Горького (БДТ). Тогда же была принята во вспомогательный состав театра и дебютировала на сцене в эпизодической роли Мальчишки в спектакле «Кубанцы» по пьесе В. М. Ротко, поставленном Б. А. Бабочкиным.
В 1941 году окончила студию и была принята в труппу БДТ. Успела сыграть Аню в чеховском «Вишнёвом саде» (в постановке П. П. Гайдебурова), в мае вышла замуж за молодого актёра БДТ Е. Копеляна, но начавшаяся война разлучила её и с театром, и с мужем: Большой драматический театр был эвакуирован в Киров, Е. Копелян ушёл добровольцем в Театр народного ополчения, она осталась в Ленинграде. С 1941 года и до окончания войны служила в Театре Балтийского флота. Сначала, по воспоминаниям актрисы, это были бригады, выступавшие в портах (куда их доставляли на лодках), на кораблях, однажды даже на подводной лодке, потом поставили спектакль «У стен Ленинграда», который играли в осаждённом городе, в ДК «Выборгский». Позже, после прорыва блокады, театр на многих фронтах поднимал настроение бойцам комедиями А. Н. Островского «Не всё коту масленица» и «Свои люди — сочтёмся».
В 1945 году вернулась в Большой драматический театр (ныне Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова), где служила до конца своей жизни.
Сценическую карьеру начинала в те времена, когда не только БДТ, но весь советский театр переживал кризис и терял зрителей. Она начинала как лирическая героиня, при этом меньше всего убеждала критиков именно в лирических сценах. Вопреки навязанному режиссёрами амплуа стремилась стать характерной актрисой. «В образах, созданных ею, — писала Т. Забозлаева, — нет-нет да и проскальзывало нечто более конкретное, нежели только юная непосредственность чувств. Играя поверхностные роли девочек из послевоенных комедий или сказочных героинь, она стремилась сделать эти образы „узнаваемыми“, найти в них житейски достоверное».
Принимала участие в дублировании иностранных фильмов.
Член КПСС с 1953 года.
Скончалась в Санкт-Петербурге 30 мая 2014 года на 93-м году жизни. Прощание с актрисой прошло 3 июня 2014 года в БДТ им. Г. А. Товстоногова. Похоронена на Литераторских мостках Волковского кладбища.
Биография
В детстве мечтала стать балериной, но болезнь ног исключила балет, его заменил драматический кружок при Доме учителя. В 1938 году поступила в студию при Ленинградском Большом драматическом театре имени М. Горького (БДТ). Тогда же была принята во вспомогательный состав театра и дебютировала на сцене в эпизодической роли Мальчишки в спектакле «Кубанцы» по пьесе В. М. Ротко, поставленном Б. А. Бабочкиным.
В 1941 году окончила студию и была принята в труппу БДТ. Успела сыграть Аню в чеховском «Вишнёвом саде» (в постановке П. П. Гайдебурова), в мае вышла замуж за молодого актёра БДТ Е. Копеляна, но начавшаяся война разлучила её и с театром, и с мужем: Большой драматический театр был эвакуирован в Киров, Е. Копелян ушёл добровольцем в Театр народного ополчения, она осталась в Ленинграде. С 1941 года и до окончания войны служила в Театре Балтийского флота. Сначала, по воспоминаниям актрисы, это были бригады, выступавшие в портах (куда их доставляли на лодках), на кораблях, однажды даже на подводной лодке, потом поставили спектакль «У стен Ленинграда», который играли в осаждённом городе, в ДК «Выборгский». Позже, после прорыва блокады, театр на многих фронтах поднимал настроение бойцам комедиями А. Н. Островского «Не всё коту масленица» и «Свои люди — сочтёмся».
В 1945 году вернулась в Большой драматический театр (ныне Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова), где служила до конца своей жизни.
Сценическую карьеру начинала в те времена, когда не только БДТ, но весь советский театр переживал кризис и терял зрителей. Она начинала как лирическая героиня, при этом меньше всего убеждала критиков именно в лирических сценах. Вопреки навязанному режиссёрами амплуа стремилась стать характерной актрисой. «В образах, созданных ею, — писала Т. Забозлаева, — нет-нет да и проскальзывало нечто более конкретное, нежели только юная непосредственность чувств. Играя поверхностные роли девочек из послевоенных комедий или сказочных героинь, она стремилась сделать эти образы „узнаваемыми“, найти в них житейски достоверное».
Принимала участие в дублировании иностранных фильмов.
Член КПСС с 1953 года.
Скончалась в Санкт-Петербурге 30 мая 2014 года. Прощание с актрисой прошло 3 июня 2014 года в БДТ им. Г. А. Товстоногова. Похоронена на Литераторских мостках Волковского кладбища.
Семья Инны Макаровой
В семье Инны Макаровой течет польская кровь: ее дед был поляком, сосланным за участие в восстании в Сибирь, бабушку переправили туда же из Бронниц, они поженились, и у них родился мальчик – отец Инны. В этом Сибирском поселке, с красивым названием Тайга, родилась будущая всемирно известная актриса – Инна Макарова.
Сейчас семья Инны Макаровой – это ее единственная дочь от первого брака и двое замечательных, уже вполне взрослых и состоявшихся внуков. Внук открыл театр боевых искусств, является владельцем продюсерского центра, стал довольно известным композитором. А внучка пошла по стопам знаменитой бабушки и мамы – уже с юности начала сниматься в кино.
Первые успехи
Будущая звезда стала ученицей студии, работающей при Большом драматическом театре, в 1938 году. Еще в начале обучения преподаватели, покоренные талантом девушки, предложили ей стать участницей труппы театра. Сначала она числилась во вспомогательном составе, в 1941-м была окончательно утверждена в основном.
Интересно, что первая роль, которую Людмила Макарова сыграла на «взрослой» сцене, предполагала ее перевоплощение в мальчика. Дебютным для начинающей актрисы стал спектакль «Кубанцы», поставленный Борисом Бабочкиным. Сюжет постановки был позаимствован из популярной в те годы пьесы Виктора Ротко.
Творчество
Роли в театре
- Катя — («Пять вечеров» А. Володина),
- Лариса — («Иркутская история» А. Арбузова),
- Анечка — («Океан» А. Штейна),
- Катя — («Варвары» М. Горького),
- Наташа — («Три сестры» А. П. Чехова),
- Елена — («Мещане» Горького),
- Ольга Носова — («Традиционный сбор» В. Розова),
- Анна Андреевна — («Ревизор» Н. В. Гоголя),
- Бэсси — («Правду! Ничего, кроме правды…» Д. Аля),
- Лиза — («Горе от ума» А. С. Грибоедова),
- Гизи — («Тоот, другие и майор» И. Эркеня),
- Ханума — («Ханума» А. Цагарели),
- Марья Львовна («Дачники» Горького),
- Беатрис — («Влияние гамма-лучей на рост бледно-желтых ноготков» П. Зиндела),
- Миссис Уэбб — («Наш городок» Т. Уайлдера),
- Мамаева — («На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского),
- Ребекка Нэрс — («Охота на ведьм» по пьесе А. Миллера «Салемские колдуньи»),
- Мария Дмитриевна Калитина — («Дворянское гнездо» по И. С. Тургеневу),
- Госпожа Журден — («Мещанин во дворянстве» Мольера),
- Валя — («Кадриль» В. Гуркина).
- Памела Кронки — («Дорогая Памела» Д.Патрика).
- Гиза — («Кошки-мышки» И.Эркеня).
Фильмография
- 1953 — Слуга двух господ — Клариче
- 1956 — Девочка и крокодил — мать Мити
- 1957 — Улица полна неожиданностей — мама «Козлика»
- 1963 — Два воскресенья
- 1971 — Мещане
- 1978 — Ханума
- 1980 — Атланты и кариатиды — Полина Шугачёва
- 1982 — Ослиная шкура — атаманша
- 1985 — Марица
- 1986 — Тайна Снежной королевы — атаманша
Биография
Людмила Макарова известна в первую очередь как театральная актриса. В интервью она признавалась, что «роман с кинематографом» у нее так и не сложился. В ее биографии было много тяжелых моментов – война, блокада, смерть близких, но, несмотря ни на что, она сумела сохранить и раскрыть в себе творческий дар, став любимицей советской публики.
Людмила Иосифовна Макарова, русская по национальности, родилась в Петрограде (Санкт-Петербурге) 20 октября 1921 года. В детстве девочка мечтала быть балериной, но не смогла ею стать из-за болезни ног (которая потом будет мучить артистку до конца жизни).
Чтобы отвлечь дочь от несбывшейся мечты о танцах, мать отвела ее в драматический кружок, где маленькая Люда с восторгом открыла для себя манящий и яркий мир театра. Педагоги заметили в девочке несомненный талант, и в 1938 году она перешла в студию при Ленинградском драматическом театре имени Горького.
Людмила Макарова: детство
Будущая актриса появилась на свет в Санкт-Петербурге, который тогда именовался Петроградом. Произошло радостное событие в октябре 1921 года. В детстве талантливая девочка грезила о будущем великой балерины. К сожалению, претвориться в жизнь эта мечта не могла, так как у ребенка была болезнь ног.
Желая отвлечь любимую дочку, мать отдала ее в драматический кружок, который функционировал при Доме учителя. Людмила Макарова с восторгом открыла для себя мир театра, преподаватели кружка отмечали ее артистический талант. Неудивительно, что после окончания школы девушка решила стать актрисой.
Биография
Людмила Макарова родилась в Петрограде (ныне — Санкт-Петербург).
В детстве мечтала стать балериной, но болезнь ног исключила балет, его заменил драматический кружок при Доме учителя. В 1938 году поступила в студию при Ленинградском Большом драматическом театре имени М. Горького (БДТ). Тогда же была принята во вспомогательный состав театра и дебютировала на сцене в эпизодической роли Мальчишки в спектакле «Кубанцы» по пьесе В. М. Ротко, поставленном Б. А. Бабочкиным.
В 1941 году окончила студию и была принята в труппу БДТ. Успела сыграть Аню в чеховском «Вишнёвом саде» (в постановке П. П. Гайдебурова), в мае вышла замуж за молодого актёра БДТ Е. Копеляна, но начавшаяся война разлучила её и с театром, и с мужем: Большой драматический театр был эвакуирован в Киров, Е. Копелян ушёл добровольцем в Театр народного ополчения, она осталась в Ленинграде. С 1941 года и до окончания войны служила в Театре Балтийского флота. Сначала, по воспоминаниям актрисы, это были бригады, выступавшие в портах (куда их доставляли на лодках), на кораблях, однажды даже на подводной лодке, потом поставили спектакль «У стен Ленинграда», который играли в осаждённом городе, в ДК «Выборгский». Позже, после прорыва блокады, театр на многих фронтах поднимал настроение бойцам комедиями А. Н. Островского «Не всё коту масленица» и «Свои люди — сочтёмся».
В 1945 году вернулась в Большой драматический театр (ныне Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова), где служила до конца своей жизни.
Сценическую карьеру начинала в те времена, когда не только БДТ, но весь советский театр переживал кризис и терял зрителей. Она начинала как лирическая героиня, при этом меньше всего убеждала критиков именно в лирических сценах. Вопреки навязанному режиссёрами амплуа стремилась стать характерной актрисой. «В образах, созданных ею, — писала Т. Забозлаева, — нет-нет да и проскальзывало нечто более конкретное, нежели только юная непосредственность чувств. Играя поверхностные роли девочек из послевоенных комедий или сказочных героинь, она стремилась сделать эти образы „узнаваемыми“, найти в них житейски достоверное».
Принимала участие в дублировании иностранных фильмов.
Член КПСС с 1953 года.
Скончалась в Санкт-Петербурге 30 мая 2014 года на 93-м году жизни. Прощание с актрисой прошло 3 июня 2014 года в БДТ им. Г. А. Товстоногова. Похоронена на Литераторских мостках Волковского кладбища.
Биография
Людмила Макарова родилась в Петрограде (ныне — Санкт-Петербург); в детстве мечтала стать балериной, но болезнь ног исключила балет, его заменил драмкружок при Доме учителя. В 1938 году поступила в студию при Ленинградском Большом драматическом театре; тогда же была принята во вспомогательный состав театра и дебютировала на сцене в эпизодической роли Мальчишки в спектакле «Кубанцы» по пьесе В. Ротко, поставленном Б. А. Бабочкиным.
В 1941 году окончила студию и была принята в труппу БДТ; успела сыграть Аню в чеховском «Вишнёвом саде» (в постановке П. П. Гайдебурова), в мае вышла замуж за молодого актёра БДТ Ефима Копеляна; но начавшаяся война разлучила её и с театром, и с мужем: Большой драматический был эвакуирован в Киров, Копелян ушёл добровольцем в народное ополчение, Макарова осталась в Ленинграде. С 1941 года и до окончания войны служила в Театре Балтийского флота; сначала, по воспоминаниям актрисы, это были бригады, выступавшие в портах (куда их доставляли на лодках), на кораблях, однажды даже на подводной лодке; потом поставили спектакль «У стен Ленинграда», который играли в осаждённом городе, в ДК «Выборгский». Позже, после прорыва блокады, театр на многих фронтах поднимал настроение бойцам комедиями А. Островского «Не всё коту масленица» и «Свои люди — сочтёмся».
В 1945 году вернулась в Большой драматический театр (ныне Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова), где служила до конца своей жизни. Член КПСС с 1953 года.
Сценическую карьеру актрисе приходилось начинать в те времена, когда не только БДТ, но весь советский театр переживал кризис и терял зрителей. Она начинала как лирическая героиня, при этом меньше всего убеждала критиков именно в лирических сценах. Вопреки навязанному режиссёрами амплуа Макарова стремилась стать характерной актрисой. «В образах, созданных ею, — писала Т. Забозлаева, — нет-нет да и проскальзывало нечто более конкретное, нежели только юная непосредственность чувств. Играя поверхностные роли девочек из послевоенных комедий или сказочных героинь, она стремилась сделать эти образы „узнаваемыми“, найти в них житейски достоверное».
Скончалась в Санкт-Петербурге 30 мая 2014 года. Прощание с актрисой прошло 3 июня 2014 года в БДТ имени Г. А. Товстоногова. Похоронена на Литераторских мостках Волковского кладбища Санкт-Петербурга.